Vindland (Fra) [21.06.16]
Каждая норвежская Black Metal банды оставила свой след в истории сцены и стиля. У каждой банды след был особенным, но более всех это говорилось про Windir. Основанная в 1994-ом году, это банда, во главе с её лидером Valfar`ом (на ранних стадиях писал всю музыку), как нельзя сильно проникала в человеческую душу своей музыкой, своим Viking Black Metal`ом, что даже после смерти лидера оставила свой след в фанатах, некоторые из которых начавшие продолжать его наследие в своей музыке. И одной из них стала Vindland. Образовавшись в 2005-ом, банда целых 10 лет шла к своему дебютному альбому, преодалевая все возможные трудности и препядствия. Музыка Vindland не только похожа на ранний Windir (что само по себе уже круто), но и обладает множеством своих уникальных моментов, делающий конечный материал ещё более запоминающимся.
На связи - гитарист, композитор и лидер банды - Camille. С ним мы и поговорили о том, что же Vindland из себя представляет...
WinterHeim: Greeting, comrades!
2016 is the year of your debut album’s release and the band’s 11th anniversary. Nowadays most of bands release their debut album in the year of band’s forming. But not you. You work hard to achieve respect and accumulate skills and experience so debut as mature and strong band. I respect such approach. So tell how do you estimate the way you have passed? Did your views change or not? Are you satisfied with what you have done?
Camille: Thank you for the kind words! Indeed almost 6 years have passed since the release of “Ancestor's Age”. I have to say that this long wait was mostly caused by internal problems that we had in the band (mainly, I left to live in Finland for three years). However it takes a long time for me to write songs that are both catchy and original. So yeah, it could have been faster, but not a lot faster. Also some tracks were written recently, so I like to think that all this was worth the wait as we could include now the new material instead of waiting for the next release!
Some of this time has also been dedicated to the production of the album as I had to learn a lot about mixing and mastering. However I think it paid off as we have now a professional sounding album to present to the public.
Your previous releases Demo 2007 and «Ancestors’ Age» impressed me deeply. And though Demo really sounds like demo, «Ancestors’ Age» has nothing in common with EP and sounds like a full-format album. As these two releases were made a considerable time ago I would like to know if they are significant for you now after the debut. Is the material still of current importance?
I am glad to hear that you are such a long time listener of Vindland! And also that you did not give up on us after such a long break! I like to think that each step is a step forward although the same musical intention is behind each one of the band's releases. I think we evolved to develop a more personal sound: in the “Demo” for example our influences were very transparent. As for the “Ancestors' Age” EP we still stand by the compositions although we still cringe when it comes to the production! The fact that we included a re-recorded track from Ancestor's Age as a bonus track in “Hanter Savet” proves that we still stand by this release. However we do not like to look back too much and we are currently looking ahead to new compositions and to to putting together the new live act.
«Hanter Savet» is your first Full-length release. It resembles me remotely early Windir but it sounds rough and doesn’t fit into Viking/Black Metal. Are you contented with «Hanter Savet»? Does the opinion of reviewers and listeners important for you?
As I explained earlier we are so far satisfied with the sound we built on “Hanter Savet”. However we value a lot the opinion of listeners and reviewers because after you have been working on your compositions for so long you can't really have an objective ear on them. An external approval is thus indispensable to be able to appreciate again you work and to move forward to new compositions.
To comment on your first remark I have been reading a lot how our sound was rough but still modern and powerful. It was not consciously done that way but I think the way it sounds fits the music. We have been compared to Windir a lot, but it is the fist time that 'early' Windir has come up! I guess you are thinking about 'Arntor' and I personally admire a lot this album even though Windir's discography is almost perfect!
What can you say about the musical aspect of the album? What are the reasons of your inclination to Viking/Black? Which bands influenced Vindland?
I guess we play some kind Pagan Black metal which draws influences from both Melodic black metal and early viking metal. I try as much as I can to find good melodies and I build the songs around them. The fact that these melodies are mostly drawing influences from viking and black metal is I guess the reflection of my musical and personal background. I think the whole 1990's black metal scene (Emperor, Obtained Enslavement, Dissection, etc...) influenced ourselves a lot as it is the music we have been growing up with. Windir has obviously made a great impact on me, the first time I listened to it I knew that I would try as much as can to convey the same amount of emotions as Valfar did with Windir.
Let’s move on to lyrical and ideological aspects of «Hanter Savet». What are the lyrics about and in what language were they written? As I remember you were used to writing lyrics in English. Why did you break off writing in English for that time?
The lyrics are written in Breton which is an Ancient regional language which is barely spoken anymore. We did not want to write the lyrics in English because it is too impersonal and the domination of the English language reflects a phenomenon we do not want to be associated with. French was almost too personal and it does not really fit any epic music. Breton was the obvious choice as it is close to us but it keeps that part of mystery and esoterism that fits a black metal release. The lyrics are mainly about nature as a symbolic and mystical system. This means that we have tried to reflect the way men felt about their natural environment in pre-industrial times.
Does the visual aspect play role for your creativity? How should the artwork convey the main idea of the album? What does the artwork of «Hanter Savet» depict? Is this art conceptual in correlation to the content of the album? Were there any other variants for the artwork?
I think the visual aspect comes after the music as the music should first give you some feeling that you after associates with a particular visual. So no, I don't think the artwork has a great influence on the music but it should reflect the way you feel about your sound.
The cover is a photograph from the middle of the 19th century who portrays a widow mourning her husband lost at sea during a cod fishing trip to the terra nova (terre neuve, which is believed to also the location of the Vindland). I think that the lyrics fit perfectly with the artwork as – as mentioned above - they describe the relationship of the men and the nature before the our industrial epoch; and the image of going for a trip on a sailing boat for months has a dramatic and epic potential that fits the music and the lyrics. Some people thought that the artwork did not fit because it did not reflect the epic proportions of the release and pointed towards a “depressive” black metal sound. On the contrary, I think it implies something epic that is far gone, that has metamorphosed into melancholy. This particularly applies to the music where the epic and euphoric aspect is almost always weighted on by feelings of melancholy, nostalgia and sadness.
At first we had opted for the painting of a tree but as the time passed we thought that we wanted something more personal and connected more to our own history and region.
Let`s talk about inspiration. What is it inspiration for you? Is it real objects or events from the outer world, or your inspiration lies within your personalities?
I don't think you can separate so clearly these two sources of inspiration because we are mostly the product of the outer world. However the little space there is where you can build your true self has been laid down in the music we make. Their is nothing more personal than writing music (if you truly write music of course, not if you are just copying others or writing music as a commodity that is made to please the listeners' ears).
It is known that the real Black Metal can't exist without ideological component. What is your opinion about this matter? Do you agree with this statement?
I do agree with this statement even though I think the ideological component has always been the music itself: even during the beginning of the 1990's the music had a strength that was beyond what was said or done by the members of the scene. I believe that when you play Black Metal 20 years after some of that raw energy, this desperate scream for authentic life still transpire in good black metal releases.
I would like to learn something about your personal views. What is your attitude towards Satanism and Paganism? Do you distinguish between them or treat them as one? What else could you say about your worldview? Could you comment on such notions as misanthropy, nihilism, abstractness?
I do not take seriously Satanism nor Paganism: like all beliefs or religions they are structures created by men that are subjugating them back. However there are interesting ideas in both these beliefs. For example Paganism primarily symbolizes and mystifies the nature, which is the way our societies looked at our natural environment centuries ago. As for Satanism it clearly states that you can, as a human being, go beyond your material condition and find in your own self the key to a life of greatness.
Satanism and Paganism are two very different things, obviously. Indeed one reflect some kind of “new” philosophy centered about a certain idea of the individual and the other one is there to describe a way people use to enter in contact with their environment in a mystical and symbolic manner.
As for my own worldview there is too much to tell but I can say that I do not like the hectic world we live in: it seems as we do not set anymore for ourselves any objective except working and consuming always more. I think that our link with our natural environment should be restored in all its spiritual and mystical meanings. Although our society has made us misanthropists and nihilists we should not try to embrace even more these traits but rather find meaning in a collective project. As for abstractness I think it is an essential component of the music as it where the artistic value can be found. As Hegel said clearly: “Art must propose a purpose other than the purely form imitation of nature”.
Tell us about your feelings that you experience on live performances. Do you remember your first concert? And what a concert do you remember most? What do you think about live performance - is it more than just play music alive?
Almost 6 years have now passed since our last performance with Vindland! Like most bands our first live gig was rather painful: as you discover the stage you also realize that it is very different than playing in your garage and that you have to deal with harsh sound conditions and with an array of problems. I think that the gig we played to open for Turisas was the climax of our live history back then, although the live we played in Braspart in 2008 is the one that allowed us to prove ourselves in the local metal scene and meet the people from the local scene. I think it is essential for a band to play live if you really want to exist as a band and not only as a studio act. There is of course more than just the music that you transmit to the public during a live show although you can't really put a finger on it. There is also a collective component inherent to the audience when you play live: they are listening together to the live act in a mimetic, gregarious manner. This two things combined make the live act a whole different experience than listening to the music alone.
Did you hear Black Metal from CIS\East Europe – Russia, Ukraine, Belarus? Can you name the most worthy bands in your opinion?
I would say that I do not know enough about this scene even though I know many brilliant black metal act are coming from this part of the world. Unfortunately while I have been working on the albums I have quite cut myself from music in general, hence I haven't really been looking for new bands worth listening. I'll be sure to look into it though!
Tell us about plans for future.
For the band I think it'll be healthy to get back on stage as soon as we can: we are currently working on it. Otherwise some new songs have already been written so the next album should come along in a reasonable time!
Thank you for interview. Any final words?
Thank you for the judicious questions: it was a lot harder to answer – but more interesting - than most interview I conducted so far!
2016-ый год – дата выхода не только вашего дебютника, но ещё и празднования 11-илетия банды. Большинство современных банд выпускают свой дебютный альбом сразу же после того, как основываются. У вас же всё иначе. Долгим трудом вы зарабатываете своими релизами уважение, и, наращивая навыки и опыт, приходите к дебюту совершенно зрелыми и окрепшими. Я это уважаю. Скажите, как вы оцениваете всё то время, что было пройдено за эти годы? Взгляды ваши поменялись или же совсем не изменились за прошедшие годы? Довольны ли вы тем, что было достигнуто?
Camille: Благодарю за добрые слова. Действительно, прошло уже 6 лет после выпуска «Ancestor's Age». Я должен сказать, что эта долгая задержка в основном вызвана внутренними проблемами, которые мы имели в банде (в основном мой отъезд в Финляндию на три года). Так или иначе, мне требуется много времени, чтобы писать песни, которые одновременно являются оригинальными и цепляющими. Так что да, все могло бы быть быстрее, но не намного. Кроме того, некоторые треки были написаны недавно, так что мне нравится думать, что ожидание стоило того, так как мы смогли включить новый материал, а не ждать следующего релиза.
Часть этого времени также была посвящена производству альбома, так как я должен был узнать много нового о микширование и мастеринге. Тем не менее, я думаю, что это окупилось, и мы имеем сейчас профессионально звучащий альбом, чтобы представить его публике.
Ваши предыдущие релизы – Demo 2007 и «Ancestors' Age» – произвели неизгладимое впечатление в своё время. И если Demoявляла собой демо, то «Ancestors' Age» по длительности треков и общему уровню на самом деле никакое не EP, а полноценный альбом. Но так как эти релизы были выпущены сравнительное время назад, хотелось бы узнать следующее: имеют ли эти релизы для вас реальное значение сейчас, особенно после выхода дебютного альбома? Актуальны ли эти работы на данный момент? Важен ли материал с этих релизов сейчас?
Я рад слышать, что вы так долго следите за деятельностью Vindland! А также, что вы надеетесь на нас после такого долгого перерыва! Мне нравится думать, что каждый шаг является шагом вперед, хотя тот же музыкальный замысел стоит за каждым из релизов банды. Я думаю, что мы достаточно развились, чтобы разработать более самобытное звучание: в "Демо", например, влияния на нас были очевидными. Что касается "Ancestor's Age" EP , то мы полностью ответственны за эти песни, хотя мы до сих пор испытываем отвращение, когда дело доходит до производства! Тот факт, что мы включили перезаписанную композицию из "Ancestor's Age" в качестве бонус-трека в "Hanter Savet" доказывает, что он до сих пор важен нам. Однако мы бы не хотели возвращаться слишком далеко назад, и в настоящее время стремимся к созданию новых композиций и собираемся вместе для нового начала.
«Hanter savet» – ваш первый и полноценный релиз. Мне этот релиз очень напомнил ранний Windir отдаленно, при этом альбом сделан жёстко и сурово, и выходит весьма непохоже на обычный Viking|Black Metal альбом. Как вы оцениваете проделанную работу? Довольны ли вы тем, каким получился «Hanter savet»? Важно ли для вас мнение слушателей и критиков?
Как я уже объяснял ранее, мы до сих пор довольны звуком, что мы построили на "Hanter Savet". Однако мы ценим мнение слушателей и обозревателей, потому что после того, как работаешь над своими композициями так долго, не имеешь возможности судить их объективно. Внешнее одобрение, таким образом, необходимо для того, чтобы быть в состоянии оценить свою работу и двигаться вперед к новым композициям.
Комментирую ваше первое замечание: я читал много о том, что наш звук был грубый, но по-прежнему современный и мощный. Это не было сознательно сделано именно так, но я думаю, что именно это звучание и подходит музыке. Нас сравнивали с Windir много раз, но это первый раз, когда нас сравнивают с "ранним" Windir! Я предполагаю, что вы думаете об "Arntor" и я лично восхищаюсь этим альбомом, хотя почти вся дискография WINDIR является для меня идеальной!
Что вы можете сказать о музыкальной стороне альбома? Как вы пришли к Viking Black Metal, и что послужило причиной вашей тяги к данному стилю? Какие банды, на ваш взгляд, повлияли на формирование музыки Vindland?
Я думаю, мы играем некоего вида Pagan Black Metal, который черпает вдохновение из Melodic Black Metal и раннего Viking Metal. Я пытался подобрать хорошие мелодии, и вокруг них построить всю композицию. Тот факт, что все эти мелодии по большей части вдохновлены Viking и Black Metal, полагаю, отражает мои музыкальные и личные взгляды. Я думаю, что вся Black Metal сцена 90-ых (Emperor, Obtained Enslavement, Dissection и т.д.) повлияла на нас так сильно, потому что это музыка, с которой мы изначально росли. Windir, очевидно, очень сильно повлиял на меня, и в первый раз когда я его слушал, я знал что буду стараться, насколько смогу, передать то количество эмоций, что и Valfar делал в Windir.
Давайте поговорим о лирико-идеологической стороне «Hanter savet». О чём повествует лирика альбома, и на каком языке она написана? До этого вы придерживались английского языка в лирике, насколько я помню. Почему вы решили сменить курс на «Hanter savet»?
Тексты написаны на бретонском, являющимся древним региональным языком, на котором едва ли ещё говорят. Мы не хотели писать тексты на английском языке, потому что это слишком безлично и доминирование английского языка отражает феномен, с которым мы не хотим быть связанными. Французский язык был слишком личным, и этот язык не совсем подходит эпической музыке. Бретонский был очевидным выбором, поскольку он близок нам, но он сохраняет ту часть тайны и эзотерики, которая соответствует BlackMetal релизу. Тексты песен в основном о природе как символической и мистической системе. Таким образом, мы попытались отразить то, как люди чувствовали их естественную среду обитания в доиндустриальной эпохе.
Насколько важна для вас визуальная сторона творчества? Насколько оформление должно отражать содержание альбома? Что изображает обложка «Hantersavet» и насколько концептуален данный арт, если сопоставлять его с содержимым альбома? Были ли другие варианты для арта «Hanter savet»?
Я думаю, что визуальный аспект важен, но сперва именно музыка дает вам некоторое ощущение, а уже после этого возникают ассоциации с конкретным визуальным образами. Так что нет, я не думаю, что художественное оформление оказывает большое влияние на музыку, но оно должно отражать то, как вы ощущаете звук.
Обложка представляет собой фотографию середины 19-го века, которая изображает вдову, находящуюся в трауре, ибо потеряла своего мужа, когда тот был в море во время лова трески и поездки в Терра Нову (Terre Neuve, которая, как полагают, также является расположением королевства Vindland). Я думаю, что лирика идеально сочетается с произведениями искусства - как упоминалось выше - они описывают взаимоотношения людей и природы до нашей индустриальной эпохи; и образ человека, собирающегося в поездку на парусной лодке на несколько месяцев, имеет драматический и эпический потенциал, которому соответствует музыка и тексты песен. Некоторые считали, что это художественное оформление альбому не подходит, поскольку оно не отражает эпических пропорций записи и больше похоже на звучание «Depressive» Black Metal. Я же, наоборот, думаю, что обложка передает нечто настолько эпичное, что зашло далеко, превратившись в меланхолию. Особенно это касается музыки, где аспекты эпичности и эйфории почти всегда заглушаются чувством меланхолии, ностальгии и печали.
Сначала мы сделали выбор в пользу изображения дерева, но потом подумали, что нам хочется что-то более личное и больше связанное с историей как нашей собственной, так и региона.
Я хочу поговорить с вами на тему вдохновения. Что для вас есть вдохновение? Как вы смотрите на тему вдохновляться по объектам или событиям, что видятся время от времени, или это больше что внутреннее, не зависящее от того, что вы видите?
Я не думаю, что можно разделить так четко эти два источника вдохновения, потому что мы по большей части являемся продуктом внешнего мира. Однако то небольшое пространство, где можно создать свою истинную сущность, это музыка, которую мы создаём. Нет ничего более личного, чем написание музыки (если вы на самом деле её пишете, конечно, а не просто копируете других или не пишете, чтобы продать и угодить слушателям).
Как известно, настоящий Black Metal не может существовать без идеологической составляющей. Каково ваше отношение по данному вопросу? Согласны ли вы с данным утверждением?
Я согласен с этим утверждением, хотя я думаю, что идеологической составляющей всегда была именно музыка : даже в начале 1990-х годов музыка была той силой, которая выше того, что было сказано или сделано участниками сцены. Я считаю, что, когда вы играете Black Metal 20 лет, часть той сырой энергии, этот отчаянный крик для собственного пути все еще выльется в хорошие Black Metal релизы.
Хотелось бы лично узнать о ваших личных взглядах. Как вы рассматриваете такие идеологические направления как сатанизм и язычество? Насколько эти взгляды можно объединить или у вас две совершенно разные направленности, никак между собой не связаны? Что вы ещё можете сказать о своих взглядах? Как вам такие понятия как «Мизантропия», «Нигилизм», «абстрактность»?
Я не воспринимаю всерьез ни сатанизм, ни язычество: как и все верования или религии они являются структурами, созданными людьми, что пытаются поработить вас. Однако есть интересные идеи в обоих этих убеждениях. Например, язычество в первую очередь символизирует и окружает тайной природу, которая является образом, через который общества общались с ней много веков назад. Что касается сатанизма, то тут всё сказано довольно ясно, что вы можете, будучи человеком, выйти за пределы вашего материального положения и найти в своей собственной личности ключ к жизненному величию.
Сатанизм и язычество являются двумя очень разными вещами. На самом деле, одно отражает какую-то "новую" философию с центром в некой идее личности, а другое описывает то, как и что люди используют, чтобы войти в контакт с окружающей их средой в мистической и символической манере.
Что касается моего собственного мировоззрения, то есть слишком много, о чём я хотел бы поведать, но я могу сказать сейчас, что мне не нравится тот лихорадочный мир, в котором мы живём: кажется, мы не ставим больше для себя никакой другой цели, кроме работы и потребления всего вокруг. Я думаю, что наша связь с природой должна быть восстановлена во всех духовных и мистических смыслах. Несмотря на то, что наше общество сделало нас мизантропами и нигилистами, мы не должны пытаться ещё больше вобрать в себя эти черты, а скорее найти смысл в коллективной деятельности. Что касается абстрактности, то я думаю, что это важный компонент музыки, как то, где художественная ценность может быть найдена. Как сказал Гегель, искусство должно предложить иную цель, кроме чистой формы подражания природе .
Расскажите о ваших ощущениях, которые вы испытываете на выступлениях. Помните ли вы свой первый концерт? И какой концерт вам запомнился больше всего? Считаете ли вы, что живое выступление – это нечто большее, чем просто исполнять музыку живьём?
Почти 6 лет прошло с момента нашего последнего выступления! Как и большинство банд, наш первый живой концерт был довольно болезненным: как вы понимаете, играть на сцене – это не то, что играть своём гараже, вам приходится иметь дело с резкими звуковыми условиями и с множеством проблем. Я думаю, что концерт, где мы играли на разогреве у Turisas, стал кульминацией в истории наших живых выступлений, хотя концерт, на котором мы играли в Braspart в 2008 году, позволил нам утвердиться на местной metal сцене и встретиться с людьми оттуда. Я думаю, что очень важно для банды играть вживую, если действительно хочешь, чтобы нас запомнили как банду, а не только в качестве студийного проекта. Существует, конечно, вещь намного более важная, чем просто музыка, которая передается фэнам во время живого шоу, хотя так просто и не скажешь. Аудитории также присуща некоторая коллективность, когда играешь вживую: они слушают вместе, в подражательной, стадной манере. Это те две вещи, которые в совокупности дают совершенно другой опыт, нежели прослушивание музыки в одиночестве.
Слышали ли вы Black Metal банды из России, Украины и Белоруссии? Можете выделить достойных представителей?
Я бы не сказал, что я знаю достаточно об этой сцене, хотя я знаю много блестящих Black Metal проектов из этой части мира. К сожалению, в то время как я работал над альбомом, я сильно оторвался от музыки вообще, поэтому я не искал новых банд, которые стоит слушать. Но в дальнейшем я займусь этим!
Расскажи нам о планах на будущее.
Для банды, я думаю, будет здорово вернуться на сцену, как только мы сможем: в настоящее время мы работаем над этим. Но, так или иначе, некоторые новые песни уже написаны, так что следующий альбом должен выйти в разумные сроки!
Спасибо за интервью. Последние слова…
Благодарим за продуманные вопросы: было намного труднее отвечать на них - но интереснее, по сравнению с большинством интервью, что я получал до этого!
Facebook
WinterHeim [21.06.16]
Перевод вопросов на английский, корректировка текста - Thundermoon
HellVinter Zine